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Trucs~astuces
| de l'aquarelliste Brigitte Charalnd. |
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SAVIEZ-VOUS? qu'il est préférable d'utiliser de l'eau purifiée et déminéralisée bien froide pour conserver dans votre bouteille vaporisateur pour humecter vos pigments. Vous éliminez beaucoup de chances d'avoir de la moisissure dans votre palette. Si cela arrive, prenez une petite spatule pour enlever une fine couche du pigment moisi puis, vaporisez un peu d'eau pure mélangée avec une solution antiseptique stérile tel Baxedin sur la surface. Attendre quelques minutes et absorber ce liquide à l'aide de la pointe d'un papier-mouchoir. Vavorisez à nouveau avec de l'eau très très froide, presque gelée.
SAVIEZ-VOUS? que le savon à pinceaux dans le flacon beige, ou tout autre savon pour pinceaux (photo au bas) est le meilleur choix pour détacher potre palette sans briser le fini lustré. Lavez régulièrement vos pinceaux avec ce savon à l'eau tiède. Il déloge les couleurs que l'eau à elle seule ne parvient pas, donc vous êtes bien certaine que vos pinceaux sont propres. Toujours sécher vos pinceaux à plat sur un tissu ou papier absorbant.
SAVIEZ-VOUS? qu'il ne faut pas que vos petits animaux aient accès à votre palette, certains pigments semblent goûteux mais sont toxiques.
SAVIEZ-VOUS? qu'il ne faut pas appliquer de lotion pour les mains avant de manipuler le papier d'aquarelle, les gras pourraient empêcher la couleur de bien adhérer au papier.
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SAVIEZ-VOUS? qu'il est très bénefique de ré-oxygéner vos pigments en les remuant 1 à 2 fois par année? I suffit de prendre une petite spatule, ou petit couteau non pointu, et remuer le pigment dans son petit gobelet. Décollez le pigment séché et granuleux sur le bord et remuez- le avec celui qui est crémeux et de l'eau purifiée. Faites la même opération si vous ajoutez du nouveau pigment.
Assurez-vous de mettre la pression des doigts au bas du tube quand vous faites sortir du pigment. Laisser venir le pigment jusqu'au bord du goulot et remettre le bouchon. Evitez de laisser entrer de l'air dans le tube avant de refermer. Vous pourrez ainsi conserver vos tubes ouverts comme des neufs.
Ne pas mélanger ensemble des pigments de différentes marques même s'ils portent le même nom de couleur. Conservez vos tubes vides pour aller les porter à un éco-centre. |
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Maintenant quelques consignes concernant les ENCADREMENTS pour aquarelle. L'encadrement traditionnel est constituée d'un passe-partout ou carton qui entoure votre oeuvre. Ensuite vient le carton de dos, la vitre et moulure. Je voudrais vous expliquer les différentes qualités d'encadrement et leurs atouts ou conséquences. Pour les PASSE-PARTOUT, ce qui est primordial est d'exiger un passe-partout complètement sans acide; toutes les couches extérieures du dessus et endos, ainsi que tout le centre en épaisseur. Vous vous assurerez alors que le passe-partout ne jaunira pas et qu'il n'altérera pas les couleurs dans votre oeuvre. Exigez une qualité supérieure telle les cartons Bainbridge ou Crescent qui sont complètement sans acide. Ils sont fabriqués avec une base de coton (comme le papier d'aquarelle) et non de fibres de bois.
La réaction entre la lumière (ultra-violets) et l'acidité modifient les teintes de votre oeuvre de façon permanente. Il faut alors se méfier d'un passe-partout nommé White Core; il est garanti de ne pas jaunir MAIS il n'est pas sans acides donc peut détruire la beauté de votre oeuvre.
Il faut demander que soit placé un papier sans acide à l'endos de votre oeuvre entre le carton d'endos s'il n'est pas sans acide. L'idéal est de demander que soit placé à l'endos un Foam-core sans acide. Le ruban gommé qui retient votre aquarelle au passe-partout doit aussi être sans acide.
La VITRE que vous demanderez a aussi des répercussions importantes sur la préservation intacte de votre oeuvre. Les vitres givrées "sans reflets" ne sont PAS sans acide, donc à déconseiller. Une vitre ordinaire est alors un très bon choix. Il existe maintenant sur le marché, chez les encadreurs de haute gamme, une vitre "de conservation", qualité archives ou musée. Elle se nomme Truguard, de Truvue, elle empeche 99% des rayons ultra-violets de stresser votre oeuvre. Oui elle est plus dispandieuse mais en vaut le coût. Quand vous nettoyez la vitre de vos aquarelles, mettez-les à plat et utilisez un lave-vitre mousseux et non liquide. Il faut éviter que le liquide coule et s'infiltre à l'intérieur du cadre. |
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Je suis gauchère donc, MA PALETTE (ou plateau), eau, épongeur et pinceaux sont à gauche. Ma palette est montée depuis 5 ans et les pigments sont toujours aussi crémeux qu'au début. Je la vaporise à tous les jours. J'ai 2 gobelets d'eau: 1 pour rinçer et l'autre, d'eau propre pour faire les mélanges ou nettoyer un mauvais coup de pinceau. Ma bouteille vaporisateur contient de l'eau déminéralisée et distillée. Mon épongeur est ni plus ni moins qu'un rouleau de papier hygiénique enroulé de papier essui-tout plié en 2 sur la longueur. On retire l'essui-tout quand il est tout coloré et on laisse sécher le rouleau de papier hygiénique. J'étends une vieille serviette de plage sous mon projet, ce qui me permet d'essuyer mon pinceau n'importe où autour de mon projet. J'économise ainsi les papiers absorbants.
Les couleurs sont placées dans la palette afin de respecter la roue chromatique. Je commence par les jaunes froids, en allant vers ceux plus chauds, (ceux qui contiennent plus de rouge), les oranges, rouges et ensuite les roses pâles et plus chauds (contiennent moins de bleu), en allant vers les plus foncés et plus froids ( plus de bleu). Viennent ensuite les bleues plus chauds, (près des rouges), en allant vers les plus froids et plus foncés pour ensuite accéder aux verts froids (ceux qui contiennent plus de bleu), vers les verts chauds (contiennent plus de jaune), pour terminer par les bruns, ochres et terre. |
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J'aime utiliser la gomme réserve pour préserver les blancs, parce qu'elle m'offre la paix d'esprit pour peindre en lavis multiples et avoir une gestuelle très libre. J'aime beaucoup utiliser la GOMME RÉSERVE (ou gomme-cache) Pébéo parce qu'elle est très élastique et grise, donc neutre. Evitez de la brasser vigoureusement parce que vous serez incommodé par de nombreuses petites bulles à l'application. Quand ces bulles sècheront, elles feront chacune un petit trou qui laissera passer la couleur. Vous aurez un papier picotté en retirant la gomme.
J'utilise n'importe lequel de mes pinceaux pour cette application et ne les gaspille jamais grâce à la préparation suivante; bien mouiller le pinceau, le savonner abondamment avant de le tremper dans la gomme. Cela vous permet d'appliquer la gomme beaucoup plus longtemps, empêche la gomme de coller aux poils du pinceau, et facilite le lavage. Utilisez le savon à pinceau ou un savon dépourvu d`hydratants ou huile. Si vous savonnez le pinceau et qu'il devient coloré, il faut le laver. Cette couleur tachera la gomme-cache et aussi votre papier. Vous saurez si vous mettez assez épais de gomme cache par la valeur: si le gris est à peine perceptible, c'est trop peu, il faut un gris bien voyant. Il faut toujours appliquer la gomme-cache sur un papier très sec et la retirer d'un papier très sec. Si le papier est frais ou froid au toucher mais sec en surface, il est encore humide à l'intérieur. Si vous retirez la gomme à ce stade, une fine couche de papier s'arrachera et vous laissera un fini peluche non désiré. Il faut que le papier soit ni froid, ni chaud pour retirer la gomme réserve.
Si jamais vous êtes aux prise avec de la gomme-cache qui a collée aux poils du pinceau, imbibez un papier-mouchoir de gaz à briquet et passer le pinceau dessus jusqu'à dissolution de toute la gomme. Ensuite, lavez-le bien au savon pour pinceau.
Ne séchez pas la gomme au séchoir, laissez-la à l'air ambiant. Une fois s`che et que vous êtes à peindre, il n'y a plus aucun danger d'utiliser le séchoir pour faire sécher votre projet. Nettoyez la couleur à la surface de la gomme à l'aide d'un pinceau humide, puis épongez-la. Cela vous évitera de tacher votre papier en la retirant. Ne placez jamais la gomme-cache à sécher au soleil, elle cuira dans le papier et ne s'enlèvera plus. |
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Je BROCHE alors que mon papier a trempé environ 10 minutes. Si vous mouillez au pinceau, il faut appliquer de l'eau des 2 cotés du papier; commencez par l'endos, partout mais peu et ensuite l'endroit. Il faut lui fournir de l'eau pour qu'il s'étende: qu'il forme de légères ondulations et qu'il demeure luisant, donc bien imbibé. Appliquez votre premier lavis et ensuite brochez à environ 1/4 pouce (ou 1cm) du rebord du papier et à intervale de 2" (8cm).
Cela me permet de m'adonner à ma technique préférée qui consiste à mouiller et sécher plusieurs fois, sans avoir de problèmes d'ondulation du papier.
Par contre, il faut essuyer l'excès d'eau autour du papier ET à chaque broche. Séchez au séchoir jusqu'à ce que le papier ne soit plus luisant. Surveillez votre oeuvre dans cette première étape de séchage, car s'il y a accumulation d'eau autour de la broche, celle-ci vous fera peut-être un cerne si aspirée, à mesure que l'oeuvre sèche. |
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Quand vient le temps de DÉBROCHER, je glisse un instrument spécial sous le papier et la broche, pour éviter de déchirer le papier. Toujours débrocher ou enlever le ruban gommé quand le papier est très sec. |
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La MIE DE PAIN est une gomme molle qui sert à enlever du graphite sans frotter. Il s'agit de la réchauffer entre ses doigts et la former en petit rouleau. La rouler sur le dessin pour retirer les traits trop foncées. Il est préférable d'utiliser celle-ci quand le papier est vierge et n'a pas été encore mouillé et séché plutot qu'une efface solide. |
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Quand votre aquarelle est terminée et bien sèche, vous pouvez EFFACER une partie du dessin (si vous désirez) avec une efface douce. Une fois que le papier a été mouillé et séché, il est très résistant. |
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Voici la gamme de PINCEAUX ronds que j'utilise et conseille à mes élèves. C'est la série Sienna, SN85 Round, de Robert Simmons. Les différentes grosseurs sont 12, 8 (2x), 6, 4, 2 , le traînard 1 et le liner 2, et une langue de chat 1/2 pour adoucir.
Ces pinceaux sont fabriqués d'une gamme de fibres (poils) synthétiques très souples. Elles sont agencées à créer un ballon très buvard et une pointe extrêmement précise. Ce que j'aime de ces pinceaux est le fait qu'ils reprennent instantanément leur pointe, donc vous permettent plusieurs traits de pinceaux absolument identiques un à la suite de l'autre. Vous n'avez pas à le flatter ou le tourner pour qu'il reprenne sa forme comme un pinceau naturel et tellement moins cher.
La raison d'avoir plusieurs grosseurs est pour avoir un ballon qui contient différentes quantités d'eau. Le pinceau 8 fait une pointe comme le 4 mais il contient trop d'eau pour peindre une petite surface que le 4 requiert. Le traînard fait un trait très fin mais très très long.
Il faut TOUJOURS bien mouiller le pinceau avant d'aller chercher de la couleur pour les raisons suivantes. Le pinceau travaille semblable à une éponge; dès que vous le mouillez, il emmagasine une quantité d'eau "tampon" près de la férule qui prévient que le mélange de couleur monte jusque dans la férule et ainsi facilite le nettoyage complet. Il faut laver à l'eau froide et toujours éponger puis laisser sécher à plat les pinceaux. Si vous les séchez debout, l'humidité restante descend dans la férule, tache les poils et fait renfler le manche. Cela a pour effet de diluer la colle des poils et de faire écailler le manche et raccourcir beaucoup sa durée de vie. S'il vous arrivat d'avoir de la moisissure dans les poils de votre pinceau, lavez-le avec un savon anti-bactérien et à l'eau chaude. |
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Voici la gamme de PINCEAUX PLATS que j'utilise. Ils sont fabriqués par Heinz Jordan, série HJ 920 lavis, aussi de poils synthétiques. Un bon pinceau plat contient beaucoup d'eau, a les poils absolument de même longueur et forme une pointe mince comme un trait de crayon. Les différentes largeur que je vous montre sont le 3 pouces, le 2", le 1 1/2", le 1" et le 3/4 avec un manche bisauté.
Les différentes grosseurs sont pour les différentes grandeur de papier. Un 3 pouces remplira une Impériale aussi vite qu'un 2" remplira 1/2 Impériale. |
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Si vous avez à trimbaler vos pinceaux régulièrement, vous avez besoin d'un étui qui les protègera. Evitez des matériaux rudes tel le bamboo ou d'un tissu synthétique. Il est important que votre étui soit doux et absorbe l'humidité. Il est important que cet étui soit compartimenté pour que les pinceaux ne bougent pas et ne frottent pas l'un contre l'autre, ni de haut en bas. Il est très facile de se fabriquer un tel étui; utiliser du tissu absorbant, coudre des traits verticaux pour créer les compartiments. Il suffit de laisser du tissu pour pouvoir le rabattre sur les pinceaux, puis rouler le tout et attacher d'un cordon ou élastique. |
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La façon la plus ÉCOLOGIQUE de vous départir de vos tubes de pigments est de les conserver et aller les porter à un ECO-CENTRE. Certains de ses vieux tubes ont été fabriqués en plomb! vous vous imaginez! Maintenant ils sont fabriqués avec un métal beaucoup moins polluant. Et les petits bouchons de plastique y vont aussi!
Pour ÉCONOMISER les papiers absorbants, utilisez de vieilles serviettes de plage coupées en morceaux de différentes grandeurs pour essuyer vos pinceaux, mettre sur votre table en peignant. Mettre au lavage sans assouplisseur et sécher sur la corde.
SAVIEZ-VOUS que tous vos papiers mouchoirs et essui-tout souillés de couleurs vont au COMPOSTAGE! le papier d'aquarelle aussi puisqu'il est fabriqué de coton.
POURQUOI ne pas mettre les déchets qui doivent absolument aller au centre d'enfouissement dans des sacs "compostables" au lieu de ses gros sacs de plastiques qui prennent des centaines d'années à se décomposer?
POUQUOI ne pas vous préparer un sac à la portée de mains inscit "éco-centre", vous y penserez ainsi avant de jeter des piles, aérosols, produits chimiques, tubes de peinture etc...? |
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